Imsil Pilbong Nongak(任实笔峰农乐)

Palabra clave

임실필봉농악 ( 任实笔峰农乐 )

Ubicación de la enciclopedia

Artes Folclóricas de Corea

Autor KimHeonsun(金憲宣)

Música campesina, transmitida en la aldea de Pilbong-ri de la comuna de Gangjin-myeon de la ciudad de Imsil de la provincia de Jeolla buk-do.

El Imsil Pilbong Nongak, música campesina que se ha transmitido en la aldea de Pilbong de la ciudad de Imsil está clasificado como uno de los Nongak que le pertenecen al Honam Jwado Nongak, música campesina transmitida en el este de la provincia de Jeolla-do por su localidad geográfica. Al observar minuciosamente el Imsil Pilbong Nongak, este tipo del Nongak tiene sus propias características, pero, en general, está influenciado en gran medida por el Honam Jwado Nongak. En el Imsil Pilbong Nongak, se reflejan bien las características geográficas, culturales y tradicionales del área que abarca las ciudades como Imsil, Sunchang y Namwon, pero hay una relación estrecha con la comuna de Sannae-myeon de la ciudad de Jeongeup, cuando se trata de la vida diaria. Esto se debe a que el Imsil Pilbong Nongak tiene sus raíces tanto en la zona oriental como en algunas partes de la zona occidental de la provincia de Jeolla-do.

La banda del Imsil Pilbong Nongak está compuesta por los Chibae, tocadores de instrumentos de percusión y actores llamados Japsaek. Junto a ellos, en la banda, se incluyen los portadores de las banderas, tales como el Yonggi, Nonggi y Yeonggi y tocadores de instrumentos de viento que son el Nabal y Taepyeongso. En la banda tradicional, existen 4 tocadores del Kkwaenggwari; 3 tocadores del Jing; 8 tocadores del Janggu; 2 tocadores del Buk; 4 Chaesangsogo, tocadores del Sogo que llevan un Chaesangmo; y 4 Gokkalsogo, tocadores del Sogo que llevan un Gokkal. En este caso, el Chaesangsogo se refiere a un gorro de pelos de animales del que pende una cinta larga en la punta, mientras que el Gokkal es un sombrero cónico de papel decorado con flores. No hay normas específicas para la composición de los miembros de la banda. En la actualidad, la banda ha seguido incluyendo más miembros, lo que hace que, a la banda del Imsil Pilbong Nongak, se le añadan más instrumentos musicales. Entre los miembros de la banda, los tocadores del Kkwaenggwari desempeñan un papel del líder. Se conoce que el Sangsoe toca usualmente las variantes de ritmos, mientras que el Busoe, segundo tocador del Kkwaenggwari y Jongsoe, último tocador del Kkwaenggwari tocan los ritmos originales. Los ritmos tocados por los tocadores del Kkwaenggwari tienen un significado especial, y estos tocadores del Kkwaenggwari son un grupo que contribuye importantemente en ámbitos diversos a realizar la actuación escénica del Imsil Pilbong Nongak. Asimismo, los tocadores del Janggu también juegan un papel considerable en la banda.

Al tratarse de los instrumentos de percusión hechos de metal que se usan en el Imsil Pilbong Nongak, aunque El Soe (Kkwaenggwari) es de latón grueso, este instrumento de percusión se forja en un taller de hierro, lo que es una de las características de los instrumentos musicales elaborados en la provincia de Jeollabuk-do. Sin embargo, casi no se puede observar este tipo de instrumentos de metal que son apropiados para producir los sonidos tradicionales. Sobre todo, el Jing, Jing, gong coreano que se usaba para interpretar el Imsil Pilbong Nongak era muy antiguo, pero ahora quedó roto y ya no se usa. En el pasado, el Sogo era sólido como el Bango, pero la forma del Sogo se transformó en una forma adaptada al nuevo ambiente.

Los Japsaek del Imsil Pilbong Nongak interpretan varios personajes que incluyen el Daeposu (cazador), Changbu (esposo de un chaman), Jorijung (monje vulgar), Yangban (hombre noble), Nonggu (agricultor), Gaksi (doncella) y Hwadong (niño con flores). Cabe destacar que estos personajes actúan de manera activa y desempeñan un papel esencial en los principales actos escénicos. En la segunda parte del Pangut, arte escénico del Imsil Pilbong Nongak, el Daeposu se enfrenta al Sangsoe como su rival. El Nonggu se viste con el mismo atuendo que el Sangsoe pero no lleva un Kkwaenggwari en la mano. Aunque la existencia de los personajes como el Yangban, Changbu y Jorijung es una de las características del Imsil Pilbong Nongak, ellos no muestran ninguna particularidad.

El vestuario que llevan los artistas de la banda del Imsil Pilbong Nongak puede describirse de la siguiente manera. El tocador del Taepyeongso lleva un vestido compuesto por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de dolores distintos –rojo, azul y amarillo-; y Gokkal o abrigo largo. El vestido del tocador del Nabal está constituido por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de colores diferentes –rojo, azul y amarillo-; y Gokkal. Los cuatro portadores de las banderas llevan una prenda de vestir, compuesta por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de colores distintos –rojo, azul, amarillo-; y Gokkal. Los tocadores del Soe llevan una camisa blanca, pantalón blanco y abrigo negro con cuatro aberturas laterales con mangas cortas bordadas con la tela de cinco colores diferentes. Ellos también se ponen un Deurim, accesorio colgante de tres colores en la espalda y una cinta azul en la cintura. El sombrero que usan los tocadores del Soe se llama “Budeulsangmo” que es un gorro del que pende un alambre delgado, en cuya punta se coloca un Budeulbupo, manojo de plumas de aves fruncidas en forma de borla. Los tocadores del Jing también se visten con una vestimenta constituida por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de colores diferentes –rojo, azul y amarillo-; y Gokkal. El vestido que llevan los tocadores del Janggu también está compuesto por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de color rojo, azul y amarillo; y Gokkal. Los tocadores del Buk llevan el mismo vestido que los tocadores del Jing y Janggu.

Merece la pena prestar atención al orden para entrar en la escena de los miembros de la banda musical. Los artistas de la banda forman una fila para entrar en la escena en el siguiente orden: el portador del Yeonggi; portador del Yonggi; portador del Nonggi; segundo portador del Yeonggi; Daeposu; Yangban; Jorijung; Gaksi; Hwadong; Changbu; Nonggu; Mudong; tocadores del Kkwaenggwari; tocadores del Jing; tocadores del Janggu; tocadores del Buk; y tocadores del Sogo. Este orden para hacer una fila es opuesta al de las bandas del Nongak que provienen de otras regiones. Por lo tanto, se puede afirmar que el orden para entrar en la escena de la banda del Imsil Pilbong Nongak es una prueba de que el Nongak, música campesina tiene una relación estrecha con la música militar. Como la música militar posee el carácter agresivo, parece natural que el Sangsoe, líder de la banda debe situarse en el primer puesto en la fila. No obstante, los portadores de las banderas entran primero en la escena, esto muestra que la música militar interpretada en tiempo de paz se refleja en el Imsil Pilbong Nongak. Asimismo, este orden para hacer la fila de artistas de la banda del Nongak se asocia a menudo con un acto de rebeldía de la nobleza para entronizar a quien quieren que sea el rey. Antaño, los rebeldes solían entrar en la corte, montados en caballos que daban pasos hacia atrás. Además, este orden para entrar en la escena hace hincapié en el hecho de que el propósito de la interpretación del Nongak es para rezar por la buena cosecha y paz en la comunidad.

En el Imsil Pilbong Nongak, se incluyen los siguientes actos escénicos: el Madangbapgi; Maegut; Dangsanje; Chalbapgeotgi Pungmul; Nodigosagut; Geolgunggut; Duregut; Gigut; y Pangut. En la aldea de Pilbong, se llevan a cabo el Madangbapgi en el primer día del calendario lunar; Maegut en la noche del último día del calendario lunar; Dangsanje en el noveno día de enero del calendario lunar; Chalbapgeotgi Pungmul en el decimoquinto día de enero del calendario lunar; Nodigosagut en el decimoquinto día de enero del calendario lunar; Geolgunggut cuando se realiza el Geolgung, costumbre de recoger donación en otra aldea; Duregut, al realizar la escarda durante la temporada de verano; Gigut, antes de empezar a interpretar el Nongak; Pangut donde se muestran las habilidades artísticas en el patio de la casa más grande de la aldea, a lo largo de la noche.

El Madangbapgi se refiere al acto escénico que se realiza en cada hogar de la aldea para ahuyentar la mala suerte y rezar por la paz en la familia. La banda del Nongak está integrada por los aldeanos que son los miembros del Durepae, grupo cooperativo de agricultores. El Madangbapgi se desarrolla en el siguiente orden: el Gigut, Dangsangut, Maeul Saemgut, Madanggut, Jowanggut, Cheollyunggut, Gajeong Saemgut, Nojeokgut y Seongjugut. En cambio, el Maegut es un acto escénico muy parecido al Madangbapgi. En la aldea de Pilbong, el Maegut se efectúa en la última noche del calendario lunar con el propósito de ahuyentar lo malo y atraer lo bueno a la aldea.

En la aldea de Pilbong, hay dos dongsan: Dangsan superior y Dangsan inferior. El término “Dangsan” se refiere a un lugar donde la deidad tutelar del pueblo está enclaustrada. El Dangsan superior es el santuario de la deidad llamada Dangsan Halmeoni que está ubicado en la parte superior de la aldea. Por otro lado, el Dangsan inferior es el santuario de la deidad llamada Dangsan Harabeoji que se sitúa en la entrada de la aldea. También hay un terreno plano bajo el árbol sagrado, conocido como “Dangsan Namu” donde se lleva a cabo el Dangsanje, ritual para venerar a las deidades tutelares del pueblo. El Dangsanje se efectúa en las ocasiones especiales, incluyendo el primer y último día del calendario lunar.

El Chilbapgeotgi Pungmul hace referencia a un acto escénico que tiene lugar el 15 de enero del calendario lunar. Los jóvenes aldeanos forman una banda musical que consta de 1 tocador del Soe, 1 tocador del Jing, Jing, 1 tocador del Janggo, 2 tocadores del Sogo y Japsaek que interpretan los personajes, tales como el Daeposu, Hwadong y Changbu. Ellos vestidos con un vestuario de uso diario visitan cada hogar de la aldea, interpretando la música campesina, entonces el dueño de cada hogar le dona una hogaza de arroz pegajoso cocido. Este arroz adquirido se utiliza en la elaboración de licor para compartirlo con todos los aldeanos en el Pajeomnye, fiesta posterior al Geolgunggut.

El Nodigosagut es un ritual que se realiza el 15 de enero del calendario lunar. Más detalladamente, la banda del Nongak toca la música, dirigiéndose a la pasadera de la aldea donde se encuentra extendido un Geumjul, cuerda de paja trenzada. Al llegar a la pasadera, la banda ofrece una actuación instrumental, después de la cual el Sangsoe reza por la seguridad de los aldeanos sin tener ningún accidente en la pasadera. Como el último paso, la banda vuelve a la aldea, interpretando la música campesina.

Antaño, el Geolgunggut (Geollipgut) se practicaba en un día posterior del 15 de enero del calendario lunar en la aldea de Pilbong para celebrar una fiesta o recaudar fondos cooperativos de la aldea. El Geolgung, costumbre de solicitar donaciones se efectúa generalmente en un día de la segunda mitad de enero del calendario lunar con el fin de ofrecer un espectáculo en otra aldea vecina y reunir fondos por medio de solicitudes.

El Duregut es un acto escénico que posee el carácter comunitario junto con el Madangbapgi. El Duregut se lleva a cabo, cuando los jóvenes aldeanos se reúnen para ayudar mutuamente a realizar las principales faenas agrícolas. La banda del Duregut consta de 1 tocador del Soe, 1 tocador del Jing y 1 tocador del Janggu. El Homissisi, fiesta celebrada después de terminar las principales labores agrícolas es considerado como uno de los eventos aldeanos más grandes, junto con el Dangsanje y Madangbapgi.

La peculiaridad del Imsil Pilbong Nongak se encuentra en el desarrollo de la primera y segunda parte de la actuación. La primera parte se centra en la interpretación de ritmos, mientras que la segunda parte muestra varios actos escénicos y juegos efectuados al ritmo. Sobre todo, los actos escénicos que incluyen el Subakchigi, Deungjigigut y Dodukjaebigut son considerados como juegos militares y tienen el mismo carácter que el Gunsagut y Jingut que se celebran en otras regiones.

Las siguientes son las características del Imsil Pilbong Nongak. Primero, en el Imsil Pilbong Nongak, se usan los ritmos desde el Ilchae hasta el Chilchae, mientras que se hacen regularmente las formaciones grupales. Esto se basa en los principios de la hechicería, igual que se realiza el mismo acto escénico de manera repetida en el Madangbapgi, visitando a cada hogar de la aldea que se lleva a cabo después del Dangsangut. Segundo, los tocadores de instrumentos musicales aplican los principios artísticos a la actuación, tocando los ritmos y efectuando una serie de danzas. Tercero, la segunda parte de la actuación del Imsil Pilbong Nongak tiene una característica que muestra los valores artísticos a través de un gran juego formado por los actos escénicos muy distintos.

Imsil Pilbong Nongak

Imsil Pilbong Nongak
Ubicación de la enciclopedia

Artes Folclóricas de Corea

Autor KimHeonsun(金憲宣)

Música campesina, transmitida en la aldea de Pilbong-ri de la comuna de Gangjin-myeon de la ciudad de Imsil de la provincia de Jeolla buk-do. El Imsil Pilbong Nongak, música campesina que se ha transmitido en la aldea de Pilbong de la ciudad de Imsil está clasificado como uno de los Nongak que le pertenecen al Honam Jwado Nongak, música campesina transmitida en el este de la provincia de Jeolla-do por su localidad geográfica. Al observar minuciosamente el Imsil Pilbong Nongak, este tipo del Nongak tiene sus propias características, pero, en general, está influenciado en gran medida por el Honam Jwado Nongak. En el Imsil Pilbong Nongak, se reflejan bien las características geográficas, culturales y tradicionales del área que abarca las ciudades como Imsil, Sunchang y Namwon, pero hay una relación estrecha con la comuna de Sannae-myeon de la ciudad de Jeongeup, cuando se trata de la vida diaria. Esto se debe a que el Imsil Pilbong Nongak tiene sus raíces tanto en la zona oriental como en algunas partes de la zona occidental de la provincia de Jeolla-do. La banda del Imsil Pilbong Nongak está compuesta por los Chibae, tocadores de instrumentos de percusión y actores llamados Japsaek. Junto a ellos, en la banda, se incluyen los portadores de las banderas, tales como el Yonggi, Nonggi y Yeonggi y tocadores de instrumentos de viento que son el Nabal y Taepyeongso. En la banda tradicional, existen 4 tocadores del Kkwaenggwari; 3 tocadores del Jing; 8 tocadores del Janggu; 2 tocadores del Buk; 4 Chaesangsogo, tocadores del Sogo que llevan un Chaesangmo; y 4 Gokkalsogo, tocadores del Sogo que llevan un Gokkal. En este caso, el Chaesangsogo se refiere a un gorro de pelos de animales del que pende una cinta larga en la punta, mientras que el Gokkal es un sombrero cónico de papel decorado con flores. No hay normas específicas para la composición de los miembros de la banda. En la actualidad, la banda ha seguido incluyendo más miembros, lo que hace que, a la banda del Imsil Pilbong Nongak, se le añadan más instrumentos musicales. Entre los miembros de la banda, los tocadores del Kkwaenggwari desempeñan un papel del líder. Se conoce que el Sangsoe toca usualmente las variantes de ritmos, mientras que el Busoe, segundo tocador del Kkwaenggwari y Jongsoe, último tocador del Kkwaenggwari tocan los ritmos originales. Los ritmos tocados por los tocadores del Kkwaenggwari tienen un significado especial, y estos tocadores del Kkwaenggwari son un grupo que contribuye importantemente en ámbitos diversos a realizar la actuación escénica del Imsil Pilbong Nongak. Asimismo, los tocadores del Janggu también juegan un papel considerable en la banda. Al tratarse de los instrumentos de percusión hechos de metal que se usan en el Imsil Pilbong Nongak, aunque El Soe (Kkwaenggwari) es de latón grueso, este instrumento de percusión se forja en un taller de hierro, lo que es una de las características de los instrumentos musicales elaborados en la provincia de Jeollabuk-do. Sin embargo, casi no se puede observar este tipo de instrumentos de metal que son apropiados para producir los sonidos tradicionales. Sobre todo, el Jing, Jing, gong coreano que se usaba para interpretar el Imsil Pilbong Nongak era muy antiguo, pero ahora quedó roto y ya no se usa. En el pasado, el Sogo era sólido como el Bango, pero la forma del Sogo se transformó en una forma adaptada al nuevo ambiente. Los Japsaek del Imsil Pilbong Nongak interpretan varios personajes que incluyen el Daeposu (cazador), Changbu (esposo de un chaman), Jorijung (monje vulgar), Yangban (hombre noble), Nonggu (agricultor), Gaksi (doncella) y Hwadong (niño con flores). Cabe destacar que estos personajes actúan de manera activa y desempeñan un papel esencial en los principales actos escénicos. En la segunda parte del Pangut, arte escénico del Imsil Pilbong Nongak, el Daeposu se enfrenta al Sangsoe como su rival. El Nonggu se viste con el mismo atuendo que el Sangsoe pero no lleva un Kkwaenggwari en la mano. Aunque la existencia de los personajes como el Yangban, Changbu y Jorijung es una de las características del Imsil Pilbong Nongak, ellos no muestran ninguna particularidad. El vestuario que llevan los artistas de la banda del Imsil Pilbong Nongak puede describirse de la siguiente manera. El tocador del Taepyeongso lleva un vestido compuesto por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de dolores distintos –rojo, azul y amarillo-; y Gokkal o abrigo largo. El vestido del tocador del Nabal está constituido por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de colores diferentes –rojo, azul y amarillo-; y Gokkal. Los cuatro portadores de las banderas llevan una prenda de vestir, compuesta por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de colores distintos –rojo, azul, amarillo-; y Gokkal. Los tocadores del Soe llevan una camisa blanca, pantalón blanco y abrigo negro con cuatro aberturas laterales con mangas cortas bordadas con la tela de cinco colores diferentes. Ellos también se ponen un Deurim, accesorio colgante de tres colores en la espalda y una cinta azul en la cintura. El sombrero que usan los tocadores del Soe se llama “Budeulsangmo” que es un gorro del que pende un alambre delgado, en cuya punta se coloca un Budeulbupo, manojo de plumas de aves fruncidas en forma de borla. Los tocadores del Jing también se visten con una vestimenta constituida por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de colores diferentes –rojo, azul y amarillo-; y Gokkal. El vestido que llevan los tocadores del Janggu también está compuesto por una camisa blanca; pantalón blanco; chaleco azul; tres cintas de color rojo, azul y amarillo; y Gokkal. Los tocadores del Buk llevan el mismo vestido que los tocadores del Jing y Janggu. Merece la pena prestar atención al orden para entrar en la escena de los miembros de la banda musical. Los artistas de la banda forman una fila para entrar en la escena en el siguiente orden: el portador del Yeonggi; portador del Yonggi; portador del Nonggi; segundo portador del Yeonggi; Daeposu; Yangban; Jorijung; Gaksi; Hwadong; Changbu; Nonggu; Mudong; tocadores del Kkwaenggwari; tocadores del Jing; tocadores del Janggu; tocadores del Buk; y tocadores del Sogo. Este orden para hacer una fila es opuesta al de las bandas del Nongak que provienen de otras regiones. Por lo tanto, se puede afirmar que el orden para entrar en la escena de la banda del Imsil Pilbong Nongak es una prueba de que el Nongak, música campesina tiene una relación estrecha con la música militar. Como la música militar posee el carácter agresivo, parece natural que el Sangsoe, líder de la banda debe situarse en el primer puesto en la fila. No obstante, los portadores de las banderas entran primero en la escena, esto muestra que la música militar interpretada en tiempo de paz se refleja en el Imsil Pilbong Nongak. Asimismo, este orden para hacer la fila de artistas de la banda del Nongak se asocia a menudo con un acto de rebeldía de la nobleza para entronizar a quien quieren que sea el rey. Antaño, los rebeldes solían entrar en la corte, montados en caballos que daban pasos hacia atrás. Además, este orden para entrar en la escena hace hincapié en el hecho de que el propósito de la interpretación del Nongak es para rezar por la buena cosecha y paz en la comunidad. En el Imsil Pilbong Nongak, se incluyen los siguientes actos escénicos: el Madangbapgi; Maegut; Dangsanje; Chalbapgeotgi Pungmul; Nodigosagut; Geolgunggut; Duregut; Gigut; y Pangut. En la aldea de Pilbong, se llevan a cabo el Madangbapgi en el primer día del calendario lunar; Maegut en la noche del último día del calendario lunar; Dangsanje en el noveno día de enero del calendario lunar; Chalbapgeotgi Pungmul en el decimoquinto día de enero del calendario lunar; Nodigosagut en el decimoquinto día de enero del calendario lunar; Geolgunggut cuando se realiza el Geolgung, costumbre de recoger donación en otra aldea; Duregut, al realizar la escarda durante la temporada de verano; Gigut, antes de empezar a interpretar el Nongak; Pangut donde se muestran las habilidades artísticas en el patio de la casa más grande de la aldea, a lo largo de la noche. El Madangbapgi se refiere al acto escénico que se realiza en cada hogar de la aldea para ahuyentar la mala suerte y rezar por la paz en la familia. La banda del Nongak está integrada por los aldeanos que son los miembros del Durepae, grupo cooperativo de agricultores. El Madangbapgi se desarrolla en el siguiente orden: el Gigut, Dangsangut, Maeul Saemgut, Madanggut, Jowanggut, Cheollyunggut, Gajeong Saemgut, Nojeokgut y Seongjugut. En cambio, el Maegut es un acto escénico muy parecido al Madangbapgi. En la aldea de Pilbong, el Maegut se efectúa en la última noche del calendario lunar con el propósito de ahuyentar lo malo y atraer lo bueno a la aldea. En la aldea de Pilbong, hay dos dongsan: Dangsan superior y Dangsan inferior. El término “Dangsan” se refiere a un lugar donde la deidad tutelar del pueblo está enclaustrada. El Dangsan superior es el santuario de la deidad llamada Dangsan Halmeoni que está ubicado en la parte superior de la aldea. Por otro lado, el Dangsan inferior es el santuario de la deidad llamada Dangsan Harabeoji que se sitúa en la entrada de la aldea. También hay un terreno plano bajo el árbol sagrado, conocido como “Dangsan Namu” donde se lleva a cabo el Dangsanje, ritual para venerar a las deidades tutelares del pueblo. El Dangsanje se efectúa en las ocasiones especiales, incluyendo el primer y último día del calendario lunar. El Chilbapgeotgi Pungmul hace referencia a un acto escénico que tiene lugar el 15 de enero del calendario lunar. Los jóvenes aldeanos forman una banda musical que consta de 1 tocador del Soe, 1 tocador del Jing, Jing, 1 tocador del Janggo, 2 tocadores del Sogo y Japsaek que interpretan los personajes, tales como el Daeposu, Hwadong y Changbu. Ellos vestidos con un vestuario de uso diario visitan cada hogar de la aldea, interpretando la música campesina, entonces el dueño de cada hogar le dona una hogaza de arroz pegajoso cocido. Este arroz adquirido se utiliza en la elaboración de licor para compartirlo con todos los aldeanos en el Pajeomnye, fiesta posterior al Geolgunggut. El Nodigosagut es un ritual que se realiza el 15 de enero del calendario lunar. Más detalladamente, la banda del Nongak toca la música, dirigiéndose a la pasadera de la aldea donde se encuentra extendido un Geumjul, cuerda de paja trenzada. Al llegar a la pasadera, la banda ofrece una actuación instrumental, después de la cual el Sangsoe reza por la seguridad de los aldeanos sin tener ningún accidente en la pasadera. Como el último paso, la banda vuelve a la aldea, interpretando la música campesina. Antaño, el Geolgunggut (Geollipgut) se practicaba en un día posterior del 15 de enero del calendario lunar en la aldea de Pilbong para celebrar una fiesta o recaudar fondos cooperativos de la aldea. El Geolgung, costumbre de solicitar donaciones se efectúa generalmente en un día de la segunda mitad de enero del calendario lunar con el fin de ofrecer un espectáculo en otra aldea vecina y reunir fondos por medio de solicitudes. El Duregut es un acto escénico que posee el carácter comunitario junto con el Madangbapgi. El Duregut se lleva a cabo, cuando los jóvenes aldeanos se reúnen para ayudar mutuamente a realizar las principales faenas agrícolas. La banda del Duregut consta de 1 tocador del Soe, 1 tocador del Jing y 1 tocador del Janggu. El Homissisi, fiesta celebrada después de terminar las principales labores agrícolas es considerado como uno de los eventos aldeanos más grandes, junto con el Dangsanje y Madangbapgi. La peculiaridad del Imsil Pilbong Nongak se encuentra en el desarrollo de la primera y segunda parte de la actuación. La primera parte se centra en la interpretación de ritmos, mientras que la segunda parte muestra varios actos escénicos y juegos efectuados al ritmo. Sobre todo, los actos escénicos que incluyen el Subakchigi, Deungjigigut y Dodukjaebigut son considerados como juegos militares y tienen el mismo carácter que el Gunsagut y Jingut que se celebran en otras regiones. Las siguientes son las características del Imsil Pilbong Nongak. Primero, en el Imsil Pilbong Nongak, se usan los ritmos desde el Ilchae hasta el Chilchae, mientras que se hacen regularmente las formaciones grupales. Esto se basa en los principios de la hechicería, igual que se realiza el mismo acto escénico de manera repetida en el Madangbapgi, visitando a cada hogar de la aldea que se lleva a cabo después del Dangsangut. Segundo, los tocadores de instrumentos musicales aplican los principios artísticos a la actuación, tocando los ritmos y efectuando una serie de danzas. Tercero, la segunda parte de la actuación del Imsil Pilbong Nongak tiene una característica que muestra los valores artísticos a través de un gran juego formado por los actos escénicos muy distintos.